Pierre-Auguste Renoir, 1877 - Vrouw haken (Vrouw haken) - fine art print

Het kunstwerk "Vrouw haken (vrouwelijk haken)"van Pierre-Auguste Renoir als uw persoonlijke kunstexemplaar

De meer dan 140 een jaar oud kunstwerk "Woman Crocheting (Female Crocheting)" is geschilderd door Pierre-Auguste Renoir in 1877. Het 140 jaar oude kunstwerk is geschilderd met het formaat: Totaal: 16 1/8 x 12 13/16 inch (41 x 32,5 cm). Olieverf op canvas werd door de Europese kunstenaar toegepast als medium voor het kunstwerk. Tegenwoordig behoort het kunstwerk tot de kunstcollectie van Stichting Barnes, waar een van 's werelds grootste collecties impressionistische, postimpressionistische en vroegmodernistische schilderijen te vinden zijn. Met dank aan - Met dank aan de Barnes Foundation, Merion en Philadelphia, Pennsylvania (gelicentieerd - publiek domein).Daarnaast heeft het kunstwerk de creditline: . Bovendien is de uitlijning binnen Portret formaat met een verhouding van 1:1.2, wat betekent dat de lengte 20% korter is dan de breedte. De illustrator, schilder, beeldhouwer Pierre-Auguste Renoir was een kunstenaar uit Frankrijk, wiens artistieke stijl voornamelijk kan worden toegeschreven aan het impressionisme. De Europese schilder werd geboren in het jaar 1841 in Limoges, Nouvelle-Aquitaine, Frankrijk en stierf op de leeftijd van 78 in het jaar 1919.

Aanvullende informatie over kunstwerken van het museum (© Copyright - door Barnes Foundation - www.barnesfoundation.org)

Tijdens de jaren 1870 schilderde Renoir, naast zijn ambitieuze moderne levensonderwerpen zoals Het verlaten van het conservatorium (BF862), zeer veel doeken met afzonderlijke figuren; Sommige hiervan waren portretten, maar veel waren algemener en lieten ongeïdentificeerde figuren zien, over het algemeen bustelengte, gericht op hun dagelijkse activiteiten. Woman Crocheting is een van de meest uitgebreide en hoogwaardig afgewerkte doeken; ondanks de kleine schaal blijkt uit de behandeling en signatuur dat Renoir het voor de verkoop bedoelde, en het lijkt waarschijnlijk dat de componist Emmanuel Chabrier, die ook eigenaar was van Leaving the Conservatory, het kort na de uitvoering ervan verwierf, hoewel we niet weten wanneer. Op deze schilderijen met één figuur wordt het model informeel gekleed afgebeeld of onthullend geposeerd in haar onderkleding, zoals in A Girl Crocheting uit circa 1875. Hier daarentegen is er geen sprake van een dergelijke sensuele aantrekkingskracht; de figuur is volledig en modieus gekleed, met een uitgebreide kanten sjaal, terwijl ze zich concentreert op haar haken. Haar haar wordt op zijn plaats gehouden door een goudkleurige haarband, en haar neergeslagen ogen ontzeggen de kijker elke fantasierijke toegang tot haar uitdrukking. Van alle Renoirs schilderijen van één enkele vrouwelijke figuur is dit er één die de kijker het minst direct aanspreekt, in empathische of voyeuristische termen. Haar gelaatstrekken worden met aanzienlijke delicatesse behandeld, maar geheel zonder conventionele tekenkunst. De verlichte kant van haar gezicht onderscheidt zich van de achtergrond door contrasten van kleur en toon, maar de contouren zijn zacht en de schaduwzijde van haar hoofd is zachtjes vervaagd in de muur achter haar. Naast het roze van haar gezicht en handen en het rood van haar lippen, fungeren haar gouden haarband en vooral haar lichte sjaal als focuspunten, die mooi afsteken tegen de donkerdere tinten van de rest van de foto. De kraag wordt met grote vrijheid gehanteerd, in een reeks bonte en schijnbaar spontane accenten die verwijzen naar de vorm en stof, maar geheel zonder beschrijvende details. We kunnen ook niet zeker zijn van de werkelijke, lokale kleur van de kraag; de highlights zijn wit en bleek crème, maar er wordt veel zachtblauw gebruikt om de val van het materiaal en de schaduwen erin te suggereren. We blijven ook onzeker over de kleur van het haar van het model, dat is behandeld met gevarieerde rode en blauwe accenten en, aan de verlichte kant, zacht geel. De achtergrond fungeert niet alleen als een folie voor de figuur. Het is subtiel geborsteld, in fijne streken, voornamelijk blauw en groen, met enkele zachtgele accenten. Ondanks de finesse van de uitvoering is het echter onduidelijk wat het vertegenwoordigt. De meer nadrukkelijke streken rechtsonder in de figuur suggereren misschien een bank waarop ze zit, maar het gebied achter haar hoofd kan worden gelezen als een muurbekleding of als een soort gebladerte.

Gestructureerde illustratiegegevens

Algemene informatie over de artiest

Welke kunstdrukmaterialen kan ik kiezen?

Voor elk product bieden we verschillende maten en materialen aan. Daarom laten we u kiezen uit de volgende opties:

• Affiche afdrukken (canvasmateriaal): De poster is een UV-bedrukt vel vlak canvaspapier met een lichte oppervlaktestructuur, die doet denken aan het eigenlijke kunstwerk. Houd er rekening mee dat we, afhankelijk van de absolute grootte van de posterafdruk, een witte marge van ongeveer 2-6 cm rondom het kunstwerk toevoegen om het inlijsten met een op maat gemaakte lijst te vergemakkelijken.
• Metaal (aluminium dibond print): Het gaat om een ​​metaalprint vervaardigd op aluminiumdibond met een uitstekende dieptewerking, die dankzij een niet-reflecterende oppervlaktestructuur een modieuze indruk maakt. De heldere en witte delen van het originele kunstwerk glinsteren met een zijdeachtige glans, maar zonder verblinding. De kleuren zijn helder en helder, de fijne details van de print lijken heel duidelijk en er is een matte look die je letterlijk kunt voelen.
• De glanzende plexiglas print (met echte glascoating): Een glanzende print op acrylglas, ook wel plexiglasprint genoemd, verandert uw favoriete originele kunstwerk in een prachtige wanddecoratie en biedt een haalbaar alternatief voor canvas- of aluminium-dibond-kunstprints. Het kunstwerk wordt vervaardigd met behulp van de modernste UV-drukmachines. Hierdoor ontstaan ​​intense en scherpe printkleuren. Het grote voordeel van een afdruk op acrylglas is dat contrasten en ook kleurdetails beter herkenbaar worden met behulp van de precieze toongradatie van de afbeelding.
• Canvas: Een canvas direct print is een bedrukt katoenen canvas dat op een houten spieraam is gemonteerd. Het grote voordeel van canvasprints is dat ze relatief laag in gewicht zijn, waardoor je je canvasprint gemakkelijk ophangt zonder muurbeugels. Daarom zijn canvasprints geschikt voor allerlei soorten muren.

Gestructureerde artikeldetails

Belangrijke informatie: Wij doen er alles aan om onze kunstproducten zo nauwkeurig mogelijk te beschrijven en visueel te illustreren. Tegelijkertijd kunnen de kleuren van het printmateriaal en de bedrukking enigszins afwijken van het beeld op de monitor. Afhankelijk van uw beeldscherminstellingen en de kwaliteit van de ondergrond worden niet alle kleuren zo exact afgedrukt als de digitale versie op deze website. Aangezien alle fine art prints met de hand worden verwerkt en gedrukt, kunnen er ook kleine variaties in de grootte en exacte positie van het motief optreden.

Deze tekst is intellectueel eigendom en auteursrechtelijk beschermd © - Artprinta (www.artprinta.com)