Marianne von Werefkin

Marianne von Werefkin (1860-1938) was een Russisch-Duitse kunstenaar die bekend stond om haar bijdragen aan de ontwikkeling van het expressionisme en haar betrokkenheid bij verschillende kunstenaarsgroepen in het begin van de 20e eeuw.

Von Werefkin, geboren in Tula, Rusland, was de dochter van een rijke militaire officier en een moeder die een ervaren pianiste was. Ze groeide op in een bevoorrechte omgeving en kreeg een klassieke opleiding, studeerde muziek, literatuur en talen. In haar jeugd toonde ze ook interesse in tekenen en schilderen, maar haar ouders keurden kunst als beroep voor een vrouw af.

In 1880 verhuisde Von Werefkin naar St. Petersburg om haar artistieke ambities na te jagen. Ze studeerde bij Ilya Repin, een bekende Russische schilder, en werd sterk beïnvloed door zijn realistische stijl. In 1892 ontmoette ze Alexej von Jawlensky, een andere leerling van Repin, die haar metgezel en uiteindelijk haar echtgenoot werd. Samen verlieten ze Rusland en vestigden zich in München, Duitsland.

In München raakten von Werefkin en Jawlensky betrokken bij verschillende kunstenaarsgroepen, waaronder de Blue Rider, een beweging die probeerde te breken met academische tradities en een nieuwe, meer expressieve kunststijl te omarmen. Von Werefkin was ook verbonden aan de Neue Künstlervereinigung München (Nieuwe Kunstenaarsvereniging van München), waar kunstenaars als Wassily Kandinsky en Franz Marc deel van uitmaakten.

Von Werefkin's vroege werk werd gekenmerkt door een realistische stijl, maar gaandeweg evolueerde ze naar een meer expressieve, abstracte stijl. Ze experimenteerde met kleur en vorm, waarbij ze vaak gedurfde, intense tinten en vereenvoudigde vormen gebruikte. Haar werk werd ook beïnvloed door haar interesse in spiritualisme en mystiek.

De belangrijkste schilderijen van Von Werefkin zijn onder meer:

1. "The Tempest" (1904): Dit schilderij wordt beschouwd als een van de vroege meesterwerken van Von Werefkin. Het kenmerkt een stormachtig landschap met dramatische, wervelende wolken en een gevoel van spanning en onbehagen.

2. "The Russian Singer" (1907): Dit schilderij toont een vrouw in traditionele Russische kleding die met grote intensiteit zingt. De heldere, levendige kleuren en gestileerde vormen geven een gevoel van energie en emotie.

3. "The Black Virgin" (1910): Dit schilderij toont een middeleeuws beeld van de Maagd Maria. Von Werefkin's gebruik van donkere, sombere kleuren en vervormde vormen creëert een gevoel van mysterie en eerbied.

4. "Zelfportret met een lamp" (1910): Dit zelfportret toont von Werefkin met een lamp, waardoor een dramatisch contrast tussen licht en schaduw ontstaat. De vereenvoudigde, hoekige vormen en intense kleuren geven een gevoel van introspectie en intensiteit.

5. "The Mandril" (1912): Dit schilderij toont een mandril, een soort primaat, in een gedurfde, gestileerde vorm. De intense, levendige kleuren en vereenvoudigde vormen creëren een gevoel van energie en beweging.

Tot slot, Marianne von Werefkin was een belangrijke figuur in de ontwikkeling van het expressionisme en haar werk weerspiegelt haar interesse in spiritualisme en mystiek. Haar schilderijen worden gekenmerkt door gedurfde kleuren en vereenvoudigde vormen, die een gevoel van emotie en intensiteit overbrengen. Haar belangrijkste werken zijn 'The Tempest', 'The Russian Singer', 'The Black Virgin', 'Self-Portrait with a Lamp' en 'The Mandrill'.