Rembrandt van Rijn, 1660 - Portret van een heer met een hoge hoed en handschoenen - fine art print

Het 17e-eeuwse schilderij "Portret van een heer met hoge hoed en handschoenen" is geschilderd door de barok kunstenaar Rembrandt van Rijn. Het origineel meet de maat 99,5 x 82,5 cm (39 3/16 x 32 1/2 inch) en is gemaakt met olieverf op canvas, overgebracht op canvas. Dit kunstwerk bevindt zich in de digitale collectie van de National Gallery of Art in Washington DC, Verenigde Staten van Amerika. Met dank aan: Nationale Kunstgalerie, Washington (publiek domein). De creditline van het kunstwerk is als volgt: . De uitlijning van de digitale reproductie is binnen Portret formaat en heeft een zijverhouding van 1: 1.2, inhoudende dat de lengte is 20% korter dan de breedte. De schilder Rembrandt van Rijn was een kunstenaar wiens kunststijl voornamelijk barok was. De Nederlandse schilder werd in 1606 in Leiden geboren en stierf op XNUMX-jarige leeftijd 63 in het jaar 1669.

Koop je favoriete materiaal voor kunstafdrukken

Het vervolgkeuzemenu van het product biedt u de mogelijkheid om het materiaal en de maat van uw keuze te selecteren. U kunt uw favoriete maat en materiaal kiezen uit de volgende opties voor productpersonalisatie:

• Poster (canvasmateriaal): Een poster is een bedrukt vlak canvas met een korrelige oppervlakteafwerking. Houd er rekening mee dat we, afhankelijk van de absolute grootte van de poster, een witte marge van 2-6 cm rond het printmotief toevoegen, wat het inlijsten met uw aangepaste lijst vergemakkelijkt.
• De canvasafdruk: De canvasprint is een bedrukt katoenen canvas dat op een houten frame is gespannen. Het canvas zorgt voor een charmante en warme sfeer. Het voordeel van canvasprints is dat ze relatief laag in gewicht zijn, waardoor je je canvasprint gemakkelijk op kunt hangen zonder gebruik te maken van muurbeugels. Daarom is een canvasprint geschikt voor alle soorten muren.
• De print op plexiglas: Een glanzende acrylglasafdruk, ook wel plexiglasafdruk genoemd, maakt van het origineel een schitterende wanddecoratie. Uw favoriete kunstwerk wordt vervaardigd met de modernste UV-direct-printmachines. Het creëert scherpe, intense kleurschakeringen.
• Metaal (aluminium dibond print): Dit is een metaalprint gemaakt op aluminium dibond met een echt diepte-effect. De kleuren zijn helder en levendig in de hoogste definitie, details zijn scherp en je voelt een matte uitstraling van het oppervlak.

Juridische opmerking: Wij doen ons best om de producten zo duidelijk mogelijk te beschrijven en visueel weer te geven op de productdetailpagina's. Desondanks kunnen de kleuren van de drukproducten, evenals het drukresultaat, enigszins afwijken van de weergave op de monitor van uw apparaat. Afhankelijk van de instellingen van uw scherm en de staat van het oppervlak kan het zijn dat kleurpigmenten niet 100% realistisch worden afgedrukt. Aangezien de fine art prints handmatig worden gedrukt en verwerkt, kunnen er ook kleine variaties optreden in de grootte en exacte positie van het motief.

Over dit product

Kunststuk informatie

De schilder

Auteursrecht © | www.artprinta.com (Artprinta)

Kunstwerkspecificaties van het museum (© Auteursrecht - National Gallery of Art - National Gallery of Art)

Nadat hij in zijn geboorteland Leiden de grondbeginselen van het tekenen en schilderen had geleerd, ging Rembrandt van Rijn in 1624 naar Amsterdam om zes maanden te studeren bij Pieter Lastman (1583–1633), een beroemde historieschilder. Na voltooiing van zijn opleiding keerde Rembrandt terug naar Leiden. Rond 1632 verhuisde hij naar Amsterdam, waar hij zich al snel vestigde als de belangrijkste kunstenaar van de stad, gespecialiseerd in historieschilderijen en portretten. Hij kreeg veel opdrachten en trok een aantal studenten aan die zijn manier van schilderen kwamen leren.

Rembrandt bedacht dit portret van een man en een portret van een vrouw (zie NGA 1942.9.68) als hangers of begeleidende stukken. In beide gevallen verlicht het licht de onderwerpen vanuit precies dezelfde hoek. De sitters communiceren met ingetogen maar aangrijpende warmte; hij gebaart naar haar terwijl hij naar de kijker kijkt, en zij kijkt in zijn richting terwijl ze haar verenwaaier zo vasthoudt dat deze naar hem toe neigt. De identiteit van de geportretteerden is niet bekend, maar de kring van rijke vrienden en kennissen die in die periode van Rembrandts leven mogelijk portretten hadden besteld, was vrij klein. De stijl van de kostuums van de oppassers dateert uit de late jaren 1650, wat consistent is met het karakter van Rembrandts schildertechniek.

De vroege geschiedenis van deze schilderijen is gehuld in mysterie, maar in 1803 waren ze opgenomen in de collectie van prins Nicolai Yusupov (1751–1831) in Sint-Petersburg. De eerste gepubliceerde beschrijvingen van het paar, uit 1864, vermelden al hun ‘buitengewone energie’, en de schilderijen maakten een enorme indruk op de grote Rembrandt-tentoonstelling in Amsterdam in 1898. Toen Nicolai’s achterkleinzoon, prins Felix Yusupov (1887– 1967), aan het begin van de revolutie in 1917 uit Rusland ontsnapt, bracht hij de familiejuwelen en deze twee schilderijen van Rembrandt mee naar Londen. Joseph E. Widener, de toekomstige weldoener van de National Gallery of Art, kocht het paar in 1921 toen de behoefte van de prins aan contant geld hem dwong afstand te doen van zijn familiestukken.