Rembrandt van Rijn, 1660 - Pilatus die zijn handen wast - kunstdruk

Samenvatting van het gedrukte product

Pilatus wast zijn handen is een kunstwerk geschilderd door de schilder Rembrandt van Rijn. Het meer dan 360 jaar oude origineel is beschilderd met het volgende formaat: 51 1/4 x 65 3/4 inch (130,2 x 167 cm) en werd vervaardigd op het medium olieverf op canvas. Bovendien bevindt het kunstwerk zich in de kunstcollectie van Het Metropolitan Museum of Art, een van 's werelds grootste en mooiste kunstmusea, met meer dan twee miljoen kunstwerken uit vijfduizend jaar wereldcultuur, van de prehistorie tot heden en uit alle delen van de wereld. klassieke kunst kunstwerk, dat deel uitmaakt van het publieke domein, wordt aangeboden met dank aan het Metropolitan Museum of Art, New York, Legaat van Benjamin Altman, 1913. De kredietlijn van het kunstwerk is: Legaat van Benjamin Altman, 1913. Daarnaast, de uitlijning is Landschap met een zijverhouding van 4: 3, wat dat inhoudt de lengte is 33% langer dan de breedte. De schilder Rembrandt van Rijn was een Europese kunstenaar uit Nederland, wiens kunststijl voornamelijk aan de barok kan worden toegeschreven. De barokkunstenaar leefde voor 63 jaar, geboren in 1606 in Leiden en overleden in het jaar 1669.

Kies uw productmateriaal

Voor elke art print bieden we een scala aan verschillende materialen en formaten. We laten u kiezen uit de volgende varianten:

• Aluminium dibond: Dit zijn metaalprints op aluminium dibond materiaal met een indrukwekkende dieptewerking. Een direct Direct Print op Aluminium Dibond is de uitstekende start voor kunstdrukken met aluminium. Voor onze Direct Aluminium Dibond-print printen we uw geselecteerde kunstwerk rechtstreeks op het oppervlak van de wit gegronde aluminiumcomposiet.
• De canvasafdruk: Een canvas print is een bedrukt canvas dat op een houten spieraam is bevestigd. Canvas prints zijn relatief licht in gewicht, wat betekent dat het gemakkelijk en ongecompliceerd is om de canvas print op te hangen zonder extra muurbeugels. Een canvas print is geschikt voor elk soort muur.
• Gedrukte affiche (canvasmateriaal): De posterprint is een bedrukt stuk canvas met een lichte oppervlaktestructuur, dat lijkt op de daadwerkelijke versie van het meesterwerk. Het is bij uitstek geschikt om de kunstdruk te plaatsen met behulp van een speciale lijst. Houd er rekening mee dat we, afhankelijk van de grootte van de poster, een witte marge tussen 2-6 cm rond het schilderij toevoegen om het inlijsten te vergemakkelijken.
• Afdrukken op acrylglas: Een glanzende print op acrylglas, vaak aangeduid als een plexiglas print, zal je favoriete originele kunstwerk veranderen in schitterende woondecoratie. Je favoriete kunstwerk wordt vervaardigd met behulp van moderne UV-printtechnologie. Hierdoor ontstaan ​​rijke en scherpe kleurschakeringen. Het grote voordeel van een plexiglas fine art print is dat scherpe contrasten plus kleine details herkenbaar zullen zijn dankzij de subtiele toongradaties. De coating van echt glas beschermt je geselecteerde kunstafdruk tientallen jaren tegen zonlicht en hitte.

Wettelijke disclaimer: We doen er alles aan om de producten zo goed mogelijk weer te geven en visueel weer te geven in onze winkel. De pigmenten van het afdrukmateriaal en het afdrukresultaat kunnen echter marginaal afwijken van de weergave op de monitor van het apparaat. Afhankelijk van uw instellingen van uw beeldscherm en de aard van de ondergrond, worden niet alle kleurpigmenten zo natuurgetrouw afgedrukt als de digitale versie op deze website. Aangezien al onze kunstreproducties handmatig worden verwerkt en gedrukt, kunnen er ook kleine verschillen zijn in de grootte en de exacte positie van het motief.

Artikelentabel

Gestructureerde details van het kunstwerk

Gestructureerde metadata van artiesten

Auteursrecht ©, www.artprinta.com (Artprinta)

Aanvullende specificaties door het museum (© Copyright - Het Metropolitan Museum of Art - www.metmuseum.org)

De kritische meningen over deze foto liepen aanzienlijk uiteen sinds ongeveer 1905, toen Wilhelm von Bode het omschreef als "een ietwat abnormaal werk" van Rembrandt. De meeste geleerden sinds de jaren veertig hebben het schilderij echter gedateerd op de jaren 1940 en toegewezen aan een anonieme leerling. De compositie doet denken aan volwassen werken van Rembrandt, maar de Rembrandteske oppervlakte-effecten brengen niets over van de meesters beheersing van verlichting en modellering. De naam van zijn enige bekende leerling uit de jaren 1660, Arent de Gelder, is speculatief naar voren gebracht.