John Frederick Peto, 1900 - HSP's Rack Picture - fine art print

Materialen waar onze klanten uit kunnen kiezen

In het vervolgkeuzemenu van het product kunt u het materiaal en de maat kiezen volgens uw voorkeuren. U kunt kiezen uit de volgende productaanpassingsopties:

• Print op plexiglas (met echte glascoating erop): De acrylglasafdruk, vaak een kunstafdruk op plexiglas genoemd, verandert het door u geselecteerde origineel in een schitterend decor. Het artwork wordt gemaakt met behulp van de modernste UV-drukmachines. Hierdoor ontstaan ​​indrukwekkende en levendige kleurschakeringen. Met een Fine Art-print op acrylglas worden contrasten en kleine details van kunstwerken beter zichtbaar dankzij de delicate gradatie.
• Aluminium dibond print: Aluminium-Dibond prints zijn metaalprints met een indrukwekkende dieptewerking, die door een niet-reflecterende oppervlaktestructuur een modieuze indruk wekt. De directe print op aluminium dibond is een van de meest gevraagde instapproducten en is een geavanceerde manier om kunstprints weer te geven, omdat de aandacht van de kijker op het kunstwerk wordt gevestigd.
• Canvas: Een bedrukt canvasmateriaal gemonteerd op een houten spieraam. Canvasafdrukken hebben het voordeel dat ze relatief laag in gewicht zijn, wat betekent dat het vrij eenvoudig is om je canvasafdrukken op te hangen zonder de steun van extra muurbeugels. Daarom zijn canvasafdrukken geschikt voor alle soorten muren.
• Poster op canvas materiaal: Onze posterprint is een bedrukt canvas met een licht geruwde textuur op het oppervlak, die doet denken aan de werkelijke versie van het meesterwerk. Houd er rekening mee dat we, afhankelijk van de grootte van de canvasposterafdruk, een witte marge van 2-6 cm rond het schilderij toevoegen om het inlijsten te vergemakkelijken.

Wettelijke disclaimer: We doen ons best om de kunstproducten zo nauwkeurig mogelijk te beschrijven en visueel te illustreren op de betreffende productdetailpagina's. Houd er rekening mee dat de kleuren van de bedrukte producten, evenals de opdruk, enigszins kunnen afwijken van de afbeelding op het scherm. Afhankelijk van uw instellingen van uw beeldscherm en de aard van de ondergrond worden niet alle kleuren honderd procent realistisch afgedrukt. Omdat onze kunstreproducties handmatig worden gedrukt en verwerkt, kunnen er ook kleine afwijkingen optreden in de exacte positie en de grootte van het motief.

Wat zegt de originele kunstwerkbeschrijving van het Los Angeles County Museum of Art over het 20e-eeuwse kunstwerk gemaakt door John Frederick Peto? (© - door Los Angeles County Museum of Art - Los Angeles County Museum of Art)

John Frederick Peto (1854-1907) is geboren en getogen in Philadelphia. Hij hanteerde een zeer realistische schilderstijl die het rationalisme en de zorg voor materialiteit uit die periode weerspiegelde, een esthetiek die in strijd was met de vrijere en individualistische omgang met verf van de hedendaagse impressionisten. Eind jaren zeventig van de negentiende eeuw ging Peto naar de Pennsylvania Academy of the Fine Arts, waar hij bevriend raakte met William Harnett en onlangs terugkeerde naar de academie na een aantal jaren in New York City. Het was rond deze tijd dat Harnett zijn volwassen illusionistische stillevens begon tentoon te stellen. Hoewel de meeste stillevenschilders overtuigend realistisch willen zijn, ging Harnett verder dan louter imitatie, vaak tot op het punt van bedrog. Deze stillevens maakten Harnett beroemd en brachten een virtuele beweging van volgers voort. Peto beschouwde Harnett als zijn "ideaal van perfectie in het schilderen van stillevens", en als Harnett specialiseerde hij zich in stillevens, zowel tafelcomposities als trompe l'oeil ("bedriegt het oog"). Toch was Peto niet louter een imitator. In tegenstelling tot veel van zijn tijdgenoten beschouwde Peto de visuele bedrog en illusie die zo vaak geassocieerd wordt met trompe-l'oeil-werken niet als het enige doel van zijn kunst. In de schilderijen van Harnett werden objecten zo realistisch afgebeeld dat veel mensen het canvas moesten aanraken voordat ze ervan overtuigd waren dat de objecten die ze zagen geschilderd waren en niet 'echt'. Peto hield zich echter meer bezig met de manier waarop licht een object kon beïnvloeden dan met de precieze weergave van dat object, en zijn doeken hebben een zachtere, minder harde stijl. Lees meer (notities van de curator)

Het moderne kunstschilderij is gemaakt door de mannetje Amerikaanse schilder John Frederick Peto in 1900. Verder is dit kunstwerk opgenomen in de Kunstmuseum van Los Angeles County digitale kunstcollectie, het grootste kunstmuseum in het westen van de Verenigde Staten, met een collectie van meer dan 142.000 objecten die 6.000 jaar artistieke expressie over de hele wereld belichten. Dit publiek domein kunstwerk is opgenomen met dank aan het Los Angeles County Museum of Art (www.lacma.org). Daarnaast heeft het kunstwerk de creditline: . Daarnaast is de uitlijning van de digitale reproductie in Portret formaat met een zijverhouding van 3: 4, wat dat inhoudt de lengte is 25% korter dan de breedte. De schilder John Frederick Peto was een kunstenaar uit de Verenigde Staten, wiens artistieke stijl vooral kan worden geclassificeerd als realisme. De schilder werd geboren in 1854 in Philadelphia, Philadelphia County, Pennsylvania, Verenigde Staten en stierf op de leeftijd van 53 in het jaar 1907 in New York City, staat New York, Verenigde Staten.

Kunststuk tafel

De productspecificaties

Artiesten overzicht

© Auteursrecht van, Artprinta (www.artprinta.com)