Jean-Baptiste-Siméon Chardin, 1769 - Stilleven met vis, groenten, gougères, potten - fine art print

In 1769 de schilder Jean Baptiste Siméon Chardin creëerde de klassieke kunst kunstwerk. De voorbij 250 een jaar oude originele creatie is geschilderd met het formaat: 68,6 x 58,4 cm. Olieverf op canvas werd door de Europese kunstenaar gebruikt als medium voor het kunstwerk. Dit kunstwerk behoort tot de digitale kunstcollectie van Het J. Paul Getty Museum gevestigd in Los Angeles, Californië, Verenigde Staten van Amerika. Met hoffelijkheid van Het J. Paul Getty Museum (licentie voor het publieke domein). Creditline van het kunstwerk: . Bovendien is de uitlijning staand en heeft een zijverhouding van 1: 1.2, wat dat inhoudt de lengte is 20% korter dan de breedte. De schilder Jean-Baptiste-Siméon Chardin was een kunstenaar wiens artistieke stijl voornamelijk barok was. De schilder werd geboren in het jaar 1699 in Parijs en overleed op XNUMX-jarige leeftijd 80 in 1779 in Parijs.

Beschikbare productmaterialen

Het vervolgkeuzemenu voor producten geeft u de mogelijkheid om het materiaal en de maat te kiezen op basis van uw voorkeuren. U kunt het materiaal en de maat van uw voorkeur selecteren uit de volgende keuzes:

• Aluminium dibond (metalen print): Aluminium-Dibond-prints zijn prints op metaal met een echt diepte-effect - voor een moderne indruk en een niet-reflecterende oppervlaktestructuur. Een directe Aluminium Dibond Print is uw perfecte introductie tot de verfijnde wereld van kunstreproducties gemaakt met aluminium. De heldere delen van het kunstwerk schijnen met een zijdeachtige glans, maar zonder glans. De directe print op aluminium is het populairste instapproduct en is een echt stijlvolle manier om kunstprints te presenteren, omdat de aandacht van de kijker 100% op het hele kunstwerk wordt gevestigd.
• De canvasafdruk: De canvasafdruk, die niet mag worden verward met een kunstwerk dat op canvas is geschilderd, is een digitale kopie aangebracht op katoenen canvasmateriaal. Met uw bedrukte canvas van dit kunstwerk kunt u uw kunstafdruk omzetten in een groot kunstwerk zoals u dat in een galerij zou zien. Hoe kan ik een canvasprint aan mijn muur hangen? Een canvasprint heeft als voordeel dat het een laag gewicht heeft. Dit betekent dat je je canvasprint eenvoudig kunt ophangen zonder extra muurbeugels. Canvasafdrukken zijn geschikt voor alle soorten muren.
• De posterafdruk (canvasmateriaal): De posterprint is een UV-geprint canvaspapier met een lichte structuur op het oppervlak, die doet denken aan het originele meesterwerk. Het is speciaal ontworpen voor het plaatsen van de kunstafdruk met behulp van een op maat gemaakt frame. Houd er rekening mee dat we, afhankelijk van de absolute grootte van de posterafdruk, een witte marge van 2-6 cm rondom de afdruk toevoegen om het inlijsten met een op maat gemaakte lijst te vergemakkelijken.
• Print op glanzend acrylglas (met coating van echt glas): Een print op acrylglas, vaak bestempeld als een kunstprint op plexiglas, zal het door u gekozen origineel omtoveren in een geweldig interieur. Met een fine art print op acrylglas zijn scherpe contrasten en kleine beelddetails beter herkenbaar vanwege de subtiele toongradaties.

Disclaimer: Wij doen ons best om de kunstproducten zo gedetailleerd mogelijk te beschrijven en visueel te presenteren. Tegelijkertijd kunnen de kleuren van de gedrukte producten en de bedrukking enigszins afwijken van de afbeelding op de monitor van het apparaat. Afhankelijk van de instellingen van uw scherm en de staat van het oppervlak, kunnen kleuren niet zo exact worden afgedrukt als de hier getoonde digitale versie. Omdat alle kunstreproducties handmatig worden gedrukt en verwerkt, kunnen er ook kleine verschillen optreden in de exacte positie en de grootte van het motief.

Gestructureerde artikeldetails

Achtergrondinformatie over het unieke kunstwerk

Kort overzicht van de kunstenaar

Auteursrecht © | www.artprinta.com (Artprinta)

Originele kunstwerkbeschrijving van de website van het museum (© - door The J. Paul Getty Museum - www.getty.edu)

Niemand heeft een beter begrip van de harmonie van kleur en reflecties. Ach, Chardin, wat je op je palet maalt is niet deze kleur of die, rood, zwart of wit, maar de essentie zelf.

Jean-Siméon Chardin maakte indruk op criticus Denis Diderot met zijn unieke stijl en onberispelijke techniek, die hij toepaste op wat toen als een bescheiden genre werd beschouwd: het stilleven. Als voorbeeld van wat Diderot in zijn schilderijen opmerkte, transformeert Chardin hier een eenvoudige keukenscène met een subtiel palet, een innovatieve compositie en virtuoos penseelwerk.

De opstelling van de objecten is sober maar dynamisch: twee makrelen hangen verticaal voor een effen achtergrond, loodrecht op een arrangement van voedsel op het tafelblad eronder. Briljant licht richt het oog en vestigt de aandacht op de glimmende vissen, bladgroenten, wortelgroenten, een kaaswiel en afgedekte kommen. Hoewel het algehele palet ingetogen is, zijn de olie- en azijnkruiken doordrenkt met rijke kleuren. De handtekening en datum in de rechter benedenhoek zijn de laatste Chardin waarvan bekend is dat hij op een stilleven is toegepast.