Francesco Francia, 1512 - Madonna en kind met heiligen Franciscus en Jerome - fine art print

Gedetailleerde productinformatie

Deze klassieke kunst kunstwerk met de titel Madonna en kind met Saints Francis en Jerome is gemaakt door de schilder Francesco Francia in 1512. Het origineel is gemaakt met het formaat: 29 1/2 × 22 1/2 in (74,9 × 57,2 cm) Ingelijst: 39 3/8 × 32 5/8 in (100 × 82,9 cm) en werd vervaardigd met de techniek of olie en goud op hout. Wat meer is, het kunstwerk is opgenomen in de Het Metropolitan Museum of Art collectie, die is gevestigd in New York City, New York, Verenigde Staten van Amerika. Dit kunstwerk, dat deel uitmaakt van de publiek domein wordt aangeboden met hoffelijkheid van Het Metropolitan Museum of Art, New York, Robert Lehman-collectie, 1975. De kredietlijn van het kunstwerk is als volgt: Robert Lehman Collection, 1975. Bovendien is de uitlijning in Portret formaat met een zijverhouding van 3 : 4, wat betekent dat de lengte is 25% korter dan de breedte. De schilder, goudsmid Francesco Francia was een Europese kunstenaar uit Italië, wiens kunststijl voornamelijk de hoogrenaissance was. De kunstenaar uit de Hoge Renaissance leefde voor 70 jaar, geboren in 1447 in Bologna, provincie Bologna, Emilia-Romagna, Italië en stierf in het jaar 1517.

Uw product product materiaal keuzes

Het vervolgkeuzemenu voor producten biedt u de kans om een ​​materiaal en maat naar keuze te kiezen. Wij bieden u de mogelijkheid uw favoriete maat en materiaal te kiezen uit de volgende productindividualiseringsopties:

• Canvasafdruk: De canvasprint is een bedrukt katoenen canvas, gemonteerd op een houten spieraam. Een canvas produceert een uniek effect van driedimensionaliteit. Een bedrukt canvas van dit kunstwerk geeft je de unieke kans om je om te toveren tot een groot kunstwerk zoals je dat kent uit galerijen. Canvasprints zijn relatief laag in gewicht, waardoor je de Canvasprint eenvoudig op kunt hangen zonder extra muurbeugels. Canvasafdrukken zijn geschikt voor alle soorten muren.
• Aluminium dibond print (metaal): Dit is een metaalprint gemaakt op aluminium dibond met een echt diepte-effect. De Aluminium Dibond Print is uw beste kennismaking met kunstreplica's op aluminium. Voor onze Direct Print On Aluminium Dibond printen we het geselecteerde artwork op het aluminium composietoppervlak. Kleuren zijn helder in de hoogste definitie, fijne details van de print zijn heel duidelijk en je merkt het matte uiterlijk van de print.
• Print op plexiglas (met coating van echt glas): De print op acrylglas, vaak aangeduid als een kunstprint op plexiglas, verandert het originele kunstwerk in een prachtig decor en is een geweldig alternatief voor kunstreplica's van aluminium of canvas. Jouw kunstwerk wordt gemaakt met moderne UV-direct printtechnologie. Onze coating van echt glas beschermt uw geselecteerde kunstdruk decennialang tegen licht en invloeden van buitenaf.
• Gedrukte poster (canvasmateriaal): Een poster is een bedrukt canvas met een lichte oppervlaktestructuur, die lijkt op het eigenlijke meesterwerk. Houd er rekening mee dat we, afhankelijk van de absolute grootte van de posterafdruk, een witte marge van ongeveer 2-6 cm rondom de afdruk toevoegen om het inlijsten met een op maat gemaakte lijst te vergemakkelijken.

Wettelijke disclaimer: Wij doen ons best om de kunstproducten zo gedetailleerd mogelijk te beschrijven en visueel weer te geven in onze winkel. Wel kunnen de pigmenten van het drukmateriaal, maar ook de afdruk, enigszins afwijken van de weergave op uw beeldscherm. Afhankelijk van de instellingen van je scherm en de kwaliteit van de ondergrond worden niet alle kleuren even exact afgedrukt als de digitale versie. Omdat de kunstafdrukken met de hand worden gedrukt en verwerkt, kunnen er ook kleine verschillen optreden in de grootte en exacte positie van het motief.

Over het product

Achtergrondinformatie over het originele kunstwerk

Informatietafel voor artiesten

© Auteursrecht van | www.artprinta.com (Artprinta)

Informatie over kunstwerken van het Metropolitan Museum of Art (© - door The Metropolitan Museum of Art - Het Metropolitan Museum of Art)

Dit schilderij van de Madonna en het Kind van de Bolognese kunstenaar Francesco Francia, verworven door Robert Lehman in 1944, is een voorbeeld van de devotionele schilderijen waarvoor hij bekend stond. De Maagd, gekleed in uitgestrekte gekleurde gordijnen, ondersteunt het Christuskind op haar schoot. Het Kind houdt een paar kersen vast, een verwijzing naar het offerbloed van Christus. Rechts van de Maagd staat Sint Franciscus, gekleed in de traditionele tonsuur en zware kloostergewaden. De bebaarde figuur aan de andere kant is waarschijnlijk de heilige Hiëronymus. Op de achtergrond staan ​​bomen en heuvels, die de heilige figuren in een aardse setting plaatsen en ze toegankelijker en benaderbaarder maken voor de kijker. Francia volgde een opleiding en werkte met succes als goudsmid voordat ze zich tot de schilderkunst wendde, waarbij hij zichzelf als zodanig identificeerde in zijn handtekening op de borstwering (FRANCIA AURIFABER P.). Zijn stijl wordt gekenmerkt door een algemene zoetheid en een vlotte kwaliteit, die de invloed van de beroemde Umbrische schilder Perugino verraadt. In zijn uitgave uit 1568 van The Artist's Lives beschreef de zestiende-eeuwse biograaf en schilder Giorgio Vasari Francia's 'zoete harmonie van kleuren' die mensen ertoe aanzette 'als gekken naar deze nieuwe en meer levensechte schoonheid' te rennen. Vasari zag Francia als een kunstenaar die aan de vooravond stond van een nieuw en opwindend schildertijdperk, dat volledig gerealiseerd zou worden door Leonardo da Vinci, Raphael en Michelangelo. Francia schilderde veel beelden met een analoge compositie. Een schilderij in de Pinacoteca Vaticana lijkt zo veel op het Lehman-paneel dat de twee waarschijnlijk zijn gemaakt naar dezelfde cartoon, een tekening op ware grootte die werd gebruikt om het ontwerp op het paneel over te brengen. Het bestaan ​​van verschillende herhalingen van deze compositie van Madonna en Kind wijst op de populariteit van deze afbeeldingen, die waarschijnlijk werden gebruikt voor persoonlijke toewijding en contemplatie in privéwoningen en kapellen.