Eva Bonnier, 1887 - Reflectie in blauw - fine art print

Kies uw productmateriaalvariant

Voor elk product bieden we verschillende materialen en maten aan. De volgende opties zijn beschikbaar voor individualisering:

• De canvasafdruk: Het bedrukte canvas is gemonteerd op een houten frame. Het grote voordeel van canvas prints is dat ze relatief licht in gewicht zijn, waardoor het vrij eenvoudig is om de canvas print op te hangen zonder de ondersteuning van extra muurbeugels. Daarom zijn canvas prints geschikt voor alle soorten muren.
• De posterprint (canvasmateriaal): Onze poster is een bedrukt canvas met een fijne afwerking op het oppervlak. Het wordt gebruikt om uw kunstreplica in te lijsten met een persoonlijke lijst. Houd er rekening mee dat we, afhankelijk van de grootte van de poster, een witte marge van ongeveer 2-6 cm rond het kunstwerk toevoegen, wat het inlijsten met je aangepaste lijst vergemakkelijkt.
• Print op plexiglas (met coating van echt glas): Een print op acrylglas, vaak een fine art print op plexiglas genoemd, transformeert een origineel kunstwerk in een schitterend decor. Bovendien is het een geweldig alternatief voor canvas of aluminium dibond fine art prints. Uw artwork wordt op maat gemaakt met ultramoderne UV-printmachines. Het maakt levendige en scherpe kleurtinten. Bij een glanzend acrylglas fine art print worden contrasten en kleurdetails herkenbaar door de zeer fijne gradaties in de print. Onze coating van echt glas beschermt je gepersonaliseerde kunstdruk tientallen jaren tegen licht en invloeden van buitenaf.
• Aluminium dibond: Dit zijn metaalprints op aluminium dibond met een uitstekende dieptewerking. Een directe Direct Print op aluminium Dibond is uw uitstekende start in de verfijnde wereld van fine art prints met aluminium. Voor de Direct Print On Aluminium Dibond printen we het gekozen kunstwerk op het aluminium composiet wit geprimed oppervlak.

Wettelijke disclaimer: We proberen er alles aan te doen om de kunstproducten zo gedetailleerd mogelijk te beschrijven en visueel te demonstreren. De pigmenten van de gedrukte materialen en de bedrukking kunnen echter enigszins afwijken van de weergave op uw beeldscherm. Afhankelijk van de scherminstellingen en de aard van de ondergrond zullen niet alle kleurpigmenten honderd procent realistisch worden afgedrukt. Aangezien alle fine art prints handmatig worden verwerkt en afgedrukt, kunnen er net zo goed kleine afwijkingen zijn in de exacte positie van het motief en de grootte.

Originele informatie over het kunstwerk op de website van het museum (© - Nationaalmuseum Stockholm - Nationaal museum Stockholm)

Nederlands: Eva Bonniers afbeeldingen van een terminale ziekte bieden ons een afgezwakt alledaags perspectief, waarbij de kunstenaar het stereotiepe vrouwelijke burgerlijke ideaal van die tijd uitdaagt. Vrouwen worden gepresenteerd als 'subjecten' met een sterke integriteit en niet als kwetsbare objecten. In Reflection in Blue, uit 1887, zijn de figuren geschilderd vanuit een realistisch perspectief, waardoor we in dezelfde ruimte zitten als de zieke. Rond de eeuwwisseling van de 20e eeuw zijn herstellende vrouwen een populair thema in de kunst. Die beelden moeten worden gezien in de context van de heersende opvatting over en constructie van vrouwelijkheid, en daarmee van de standaardisering van het vrouwelijk lichaam. In de loop van de 19e eeuw ontwikkelden zich twee sleutelbeelden van vrouwen: de zwakke, gevoelige en psychosomatische vrouw uit de hogere klasse en de sterke, gevaarlijke en besmettelijke vrouw uit de lagere klasse. De "Herstellende" werd een symbool van vrouwelijke kwetsbaarheid en daarmee een bewijs van het onvermogen van vrouwen om deel te nemen aan het openbare leven. Die beelden kunnen worden gezien als een reactie op de toenmalige emancipatie van vrouwen en als een poging om ze terug te brengen naar de huiselijke en privésfeer. Maar in de Scandinavische regio kon men in deze periode vele honderden vrouwelijke kunstenaars en auteurs vinden. De vrouwelijke kunstenaars in Zweden waren bevoorrecht in vergelijking met hun Europese zusters, aangezien ze toegang hadden tot een academische opleiding. De vrouwenafdeling van de Koninklijke Zweedse Academie voor Schone Kunsten in Stockholm werd geopend in 1864 en de professionele vrouwen hadden een grote invloed op het culturele leven van die periode. Ze veranderden zowel de kijk op de rol van de kunstenaar als die op het gezinsleven van de middenklasse, en door dat te doen schudden ze de norm van de mannelijke kunstenaar op zijn grondvesten. Maar rond de eeuwwisseling kwam er een terugslag en werd de emancipatie van vrouwen gedwarsboomd, samen met een wijdverbreide angst voor de “Nieuwe Vrouw”. Ik heb Eva Bonniers onder de indruk van mijn avskalade vardagsskildringar av kvinnor. Motivatie van de realiteit als het gaat om stereotiepe kvinnlighetsideal. Kwinnorna is een onderwerp dat sterk geïntegreerd is en een beetje bräckliga-object. Ik Reflex in blauw, zoals uit 1887, een gestalte van een gestalte van een realistische kijk op het gebied van mijn overtuigingen voor het einde van mijn leven. Kring sekelskiftet 1900 var Bilder av kvinnliga konvalescenter ett ofta förekommande motiv. De foto's zijn samen met de constructie van de getijden in overeenstemming met de kennis en met de normering van de kvinnokroppen. Under 1800-talenten hebben tv-viktiga-bilder av kvinnan, the svaga, ömtåliga en sjukliga överklasskvinnan and the starka, farliga en smittsamma underklasskvinnan gemaakt. Konvalescenten blir ett tecken för kvinnokönets bräcklighet en därmed ett bevis for kvinnans oförmåga att delta en the offentliga livet. Bilderna kan een aantal reactieve tijdens kvinnofrigörelse en ett försök att återföra kvinnorna tot hemmet och den privata sfären. Als de meeste getijdenfans zich in Norden bevinden, kunnen de meeste gryende kvinnofrigörelsen, vele honderden kwinnliga konstnärer en författare. De kvinnliga konstnärerna in Sverige was een privilegiator die zich met zijn Europese systeem bezighield, nadat de hade tillgång tot akademiundervisning . Den Qvinliga afdelningen op Konstakademien i Stockholm öppnades redan 1864. De yrkesamma kwinnorna tog en fick mycket utrymme in de offensliga konstlivet. De veranderende getijden worden gecombineerd met verschillende konstnärsrollen en de borgerliga gezinsleven. De rubbaded därmed den manliga konstnärsnormen som kom i gungning.

Product uitleg

Reflectie in blauw werd geschilderd door Eva Bonnier in 1887. Het meesterwerk is geschilderd met de grootte van Hoogte: 80cm (31,4″); Breedte: 64 cm (25,1 ″) Ingelijst: Hoogte: 110 cm (43,3 ″); Breedte: 94cm (37″); Diepte: 6 cm (2,3 "). Dit kunstwerk is opgenomen in de kunstcollectie van het Nationalmuseum Stockholm, het Zweedse museum voor kunst en design, een Zweedse overheidsinstantie met een mandaat om cultureel erfgoed te behouden en kunst, interesse in kunst en kennis van kunst te promoten. Met dank aan: Nationaalmuseum Stockholm & Wikimedia Commons (publiek domein licentie).: . Bovendien is afstemming in Portret formaat met een verhouding van 1 : 1.2, wat dat betekent de lengte is 20% korter dan de breedte.

Gestructureerde kunstwerkdetails

Over dit artikel

Tabel met artiestgegevens

Deze tekst is intellectueel eigendom en wordt beschermd door copyright © | Artprinta (www.artprinta.com)